資料來源:
TAAZE 讀冊
戲劇性的想像力 : 大師寫給年輕人的藝術通則 / 羅勃.愛德蒙.瓊斯(Robert Edmond Jones)著 ; 王世信譯.
- 作者： 瓊斯 (Jones, Robert Edmond) 著
- 其他作者：
- 其他題名：
- 大師寫給年輕人的藝術通則
- 出版： 臺北市 : 原點出版 :大雁文化發行 2009[民98].
- 叢書名： plus art
- 主題： 劇場藝術
- 版本：初版一刷
- ISBN： 9789866408106 (平裝): NT360
- 一般註：中英對照 封面副題名:大師寫給年輕人的藝術通則
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- 系統號： 000149368 | 機讀編目格式
館藏資訊
◆朱宗慶 林懷民 金士傑 賴聲川 一致推薦
◆影響一世紀的劇場大師之作
◆中英對照典藏版首度出版
◆中文版新增由譯者王世信導讀的「現代人的延伸思考」
◆放諸領域皆準的藝術通則，領略藝術、學習創作的最佳啟蒙
◆劇場設計師 王世信翻譯
◆聶光炎（劇場設計大師） 審定
他是極富心靈洞察力的設計家
──瑪莎˙葛蘭姆(Martha Graham) 美國舞蹈大師
一位召喚性靈的高僧
一位美的追尋者
──約翰˙梅森˙布朗(John Mason Brown) 美國知名戲劇評論家
藝術……教我們用簡單的符號表達廣闊的意念。──愛默生
這是一本影響劇場界的經典之作，其中的精神影響了現代劇場設計觀念將近一世紀之久。作者羅勃•愛德蒙•瓊斯 (Robert Edmond Jones，1887-1954)，是美國當代劇場最具影響力的設計師、製作人、導演及教育家，瑪莎˙葛蘭姆譽他為「極富心靈洞察力的設計家」，他以簡約卻切合戲劇的現實性的舞台設計，加上充滿想像力的大膽燈光用色，為劇場設計開創了一種新思維與表演形式。
當他在「社群劇院」教課時，總是這麼跟學生開始第一堂課；他慢慢地，靜默地看著每一個，每一個學生，來回地看，幾乎是以籠子裡那隻獅子的步調及韻律來看。然後，突然之間，他會向學生喊說：「我非常仔細地研究你們每一個人。因為，我知道，這間教室裡只有一些人，極少數的人……對成為藝術家有著天生不可救藥的狂熱。」藝術家從來不「選擇」他的命運，而是天生註定要對藝術狂熱的。
本書是他畢生最重要的代表作，更是少數可以隨著時間流逝而得以流傳成為雋永的經典之作。書中對於劇場設計與藝術創作的超凡體會，啟發了無數年輕後進。他在書中，一而再、再而三的提示著我們，做為一個劇場工作者如何從內在──人的內在、角色的內在、文本的內在、時代的內在、來探討設計。他所傳達的意念，早已超出劇場的範疇，而是一種放諸四海皆準的藝術通則了。劇場設計大師聶光炎，認為這是一本每位年輕藝術家、劇場愛好者、設計師、創作人必讀的經典之作。
本書由現任臺灣技術劇場協會理事長，也是國立臺北藝術大學劇場設計學系系主任王世信翻譯。王世信，國立藝術學院戲劇系第一屆畢業生，主修舞臺設計。隨後赴美於紐約州立大學普契斯分校修讀藝術碩士，返國後任教於國立臺北藝術大學。從修讀舞台設計的戲劇系學生，然後事舞台、燈光服裝設計工作，到擔任劇場設計學系之教職，這一路劇場工作生涯的感觸與教學經驗，使他對於羅勃˙愛德蒙˙瓊斯的文章感觸甚深，他也希望透過中文翻譯工作，將此書與更多劇場工作者以及學子共享。為了幫助讀者可以深入領會，中文版特別增訂「現代人的思考延伸」，拉近讀者與原著的距離。
羅勃•愛德蒙•瓊斯 (Robert Edmond Jones，1887-1954)
˙美國20世紀的劇場設計師。1910年畢業於哈佛大學，曾赴歐洲學習劇場一年。
˙他最為人所知的是為美國戲劇融入了新的舞台設計。將舞台、燈光設計與戲劇演出融為一體，，為劇場設計開創了一種新思維與表演形式。
˙戴伯特•烏拉(Delbert Unruh)──美國肯薩斯大學影劇系教授(《劇場名朝》作者)，在1992年編寫了《新劇場之興起，羅勃•愛德蒙•瓊斯的演講》(Toward a New Theatre, the Lecture of Robert Edmond Jones)一書，由此可見他對當今劇場界的影響。
˙曾發表了許多關於劇場工作價值與反思的文章與著作，包括：Drawings for the Theatre (1925), The Dramatic Imagination (1941), Continental Stagecraft (1922)，其言論與對劇場的反思，直至今日仍具有崇高的價值。
羅勃•愛德蒙•瓊斯劇場大事記
˙1915年《家有笨妻》一劇，瓊斯大膽使用簡約的概念來表現，舞台與服裝設計以黑、白、灰為主色調，
與當時百老匯的戲劇製作大相逕庭，建立起羅勃．愛德蒙．瓊斯的設計創作風格，也為當時美國的舞台
設計帶來新的革命。
˙1916 年，為了慶祝莎士比亞300周年誕辰紀念，瓊斯與 Joseph Urban 合作Caliban by the Yellow Sands，這
齣戲因為涵蓋了大量室外燈光的設計及運用、超過三千件的服裝設計，被公認為具有歷史紀念價值，更
成為他職業生涯的高峰。
˙1930 年《青青草原》（The Green Pastures），堪稱瓊斯歷年來最成功的商業作品，並於1951年又再度
加演，共計演出了1642 場―這一次的演出也是他最後一齣製作了。而《魯特琴之歌》更被視為他一生
最後的代表作。
˙1941年寫下《戲劇性的想像力》本書自出版以來，在劇場界始終佔有舉足輕重的地位，其中闡述的設
計理念更是歷久彌新，直到今日都顯見其真知灼見已遠遠走在時代的前端。